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Le Titien (1488-1576) les portraits de papes et de cardinaux, Annonciation, Danaé, au Musée Capodimonte à Naples
Titien « Danaé »
Peinture - Huile sur Toile (118,5 x 170 cm) 1544-1545Acrisios, le roi d'Argos, avait appris par un oracle que sa fille Danaé aurait un fils qui le tuerait.
Effrayé par l’oracle et voulant l’empêcher de se réaliser, Acrisios construisit une chambre de bronze sous terre et y enferma Danaé.
Titien, Danaé Mais Zeus avait remarqué la beauté de la jeune fille, il réussit à la séduire en se transformant en une pluie d'or qui pénétra par une fente du toit, et la féconda pour donner naissance à Persée.
Cette version du mythe symbolise la toute-puissance de l'argent pour séduire les cœurs et ouvrir les portes les plus solidement gardées.
Titien n'en retient ici qu'une partie.
Zeus est bien représenté par la pluie d'or qui tombe sur Danaé, mais la présence de Cupidon indique que Danaé se donnera d’abord et avant tout par amour.
Le visage de Danaé est en effet celui d'une femme amoureuse et non pas cupide.
Cupidon regarde les pièces d'or tomber, visiblement sans comprendre ce qui se passe.
Danaé est nue, allongée lascivement sur sa couche, offerte à l'amour de Zeus qui la fécondera.
De leur union naîtra Persée, qui tuera plus tard la Gorgone.
Titien, Danaé On ne peut qu'admirer le talent de Titien pour représenter la beauté de cette jeune femme, qui s’appelait Angela.
Angela était la maîtresse du cardinal Alexandre Farnèse, petit-fils du pape Paul III.
Tout comme son grand-père, le cardinal Alexandre Farnèse était un mécène amoureux de l'art, et surtout des femmes, un coureur de jupons.
Quand Michel-Ange vit ce tableau, il loua Titien pour la beauté des couleurs, tout en lui indiquant que, selon lui, le dessin était faible.
Lorsque nous regardons aujourd'hui ce tableau qui se trouvait à l'origine dans les appartements privés du cardinal Alexandre Farnèse, nous n'y voyons pas grand-chose de choquant.
Mais lorsque ce tableau fut transféré à Naples en 1815 pour être exposé au musée royal de Capodimonte, il fut l'objet d'une censure et se retrouva dans le cabinet des tableaux dits obscènes, c’est-à-dire de œuvres aux sujets inconvenants.
Titien « Portrait de jeune fille »
Peinture - Huile sur Toile (84,5 x 73 cm) 1545Ce portrait d'une jeune fille était également une commande du cardinal Alexandre Farnèse au Titien.
Une jeune fille qui n'a jamais été identifiée.
Titien, Jeune fille Mais, sachant que ce portrait a été peint la même année que « Danaé », que les deux jeunes femmes se ressemblent beaucoup et qu'elles portent toutes deux les mêmes boucles d'oreilles, on suppose qu'il devait s'agir d'Angela, la maîtresse du cardinal Farnèse.
Certes, cette fois-ci, la jeune femme est magnifiquement vêtue, mais son sourire et son regard sont tellement semblables à ceux de la belle Danaé que, sans la moindre certitude historique pour le confirmer, il y a de fortes chances qu'il s'agisse bien de la même Angela.
Son visage et sa belle chevelure blonde sont magnifiquement peints et son regard est particulièrement présent.
On ne peut qu'admirer le talent de Titien pour la manière dont il a rendu les détails du brocart épais de la robe ainsi que la transparence du voile autour de sa manche droite.
Entre les doigts de sa main droite, la jeune femme tient délicatement la pierre précieuse sertie au bout de son long collier qui attire l’œil sur sa taille.
Titien « Marie-Madeleine »
Peinture - Huile sur Toile (122 x 94 cm) 1567Titien a peint de nombreuses Marie-Madeleine pénitentes.
Marie-Madeleine Il en a toujours profité pour les dénuder, tout en leur couvrant les seins d’une abondante chevelure, ce qui devait plaire autant à lui, connu pour son attirance pour les femmes, qu'à ses clients.
Mais après avoir peint toutes ces saintes de manière particulièrement érotique, celle du musée Capodimonte de Naples fait exception.
Celle-ci fut réalisée en 1567, soit après le concile de Trente, qui avait défini de nouvelles règles pour la représentation religieuse.
Par rapport à ses premières Marie-Madeleine, pour se conformer aux nouvelles règles, Titien a donc rajouté un crâne sur lequel est posé le livre saint et la robe blanche de la jeune femme couvre entièrement ses seins.
Le regard extatique de Marie-Madeleine et le modelé de son visage sont dignes des plus belles Marie-Madeleine de Titien, tout comme sa splendide chevelure bouclée qui lui tombe sur les épaules jusqu'au niveau de sa taille.
Titien « Annonciation »
Peinture - Huile sur Toile (281,5 x 193,5 cm) 1557Cette Annonciation du Titien fut peinte en 1557 pour l'église San Domenico Maggiore de Naples.
L'évangile de saint Luc (1,26 -38) est le seul qui décrit l'Annonciation, l'annonce faite à Marie de la naissance de son fils.
Titien, Annonciation L'Annonciation de Titien est en partie conforme aux représentations traditionnelles de ce thème.
Marie est représentée dans sa chambre, à genoux, à côté de son lit sur lequel est posée la Bible ouverte.
La Vierge est vêtue de rouge et de bleu, avec une attitude humble et soumise, la tête légèrement inclinée et les bras croisés sur sa poitrine en signe d'acquiescement.
Comme dans la plupart des Annonciations, Marie est placée à droite et l'ange Gabriel à gauche.
Entre la Vierge et l'ange se dresse une haute colonne qui sépare le monde surnaturel du monde naturel ou terrestre.
Un monde surnaturel et céleste d'où proviennent les rayons de lumière divine qui descendent vers Marie pour la féconder.
L'ange Gabriel tient une tige de fleurs de lys blanc symbolisant la pureté virginale de Marie.
L'absence totale de profondeur de champ et de perspective marque la grande différence entre cette Annonciation du Titien et les Annonciations traditionnelles, y compris les Annonciations qu’il avait peintes auparavant.
Cette représentation de l'Annonciation, en contradiction avec l'iconographie traditionnelle, est le fruit d'une profonde réflexion du Titien sur ce thème.
Pour Titien, la puissance divine n'a pas besoin de l'aide de la géométrie humaine pour s’exprimer.
Titien considérait que le lieu architectural de la rencontre entre l'ange Gabriel et Marie devenait secondaire, il préférait utiliser les jeux d'ombres et de lumière associés aux contrastes des couleurs.
On remarque ainsi que cette Annonciation montre des angelots et le Paraclet dans la grande nuée qui efface tout effet de perspective en couvrant entièrement la moitié supérieure du tableau.
Pour Titien, l'élément le plus important, celui qui doit être le plus visible pour exprimer le divin, est la lumière au milieu des nuages.
Titien fut l'un des précurseurs ayant osé abandonner la perspective dans ses Annonciations ; ce tableau est l'un des points culminants de ce nouveau type de figuration.
Titien « Pier Luigi Farnèse »
Peinture - Huile sur Toile (111 x 87 cm) 1543
Pier Luigi Farnèse Pier Luigi Farnèse, né en 1503, était le fils aîné du pape Paul III, qu'il avait eu avec Silvia Ruffini, une Romaine qui lui donna quatre enfants.
Pier Luigi Farnèse et son frère Paolo furent légitimés par le pape Jules II et les deux autres par le pape Léon X.
Titien a bien représenté le caractère de Pier Luigi Farnèse posant fièrement dans son armure étincelante de chef militaire.
En 1545, il devint duc de Parme et de Plaisance, mais pour peu de temps.
Il fut en effet assassiné en 1547 à la suite d'une conjuration menée par Don Ferrante avec l'assentiment de Charles Quint.
Titien, Philippe II
Titien « Philippe II roi d'Espagne »
Peinture - Huile sur Toile (187 x 98,5 cm) 1554
Titien a peint le roi d'Espagne Philippe II debout, dans une pose toute royale exprimant les qualités d'un souverain, à la fois sévère et calme.
Il porte le collier de l'ordre de la Toison d'Or.
On ne peut qu'admirer la grande qualité de la représentation des somptueux vêtements du roi par Titien.
En particulier la fourrure et les reflets bleus du velours de la veste.
Titien « Pape Paul III tête nue »
Peinture - Huile sur Toile (113,7 x 88,8 cm) 1543
Titien, Paul III tête nue Ce magnifique portrait du pape Paul III fut réalisé par Titien à l'occasion de sa rencontre avec l'empereur Charles Quint, qui eut lieu à Bologne en 1543.
Le pape Paul III est assis, en se présentant de trois quarts, et regarde avec intensité, tandis que sa bouche esquisse un vague sourire.
L'intelligence, mais également la prudence, voire la méfiance, se lit sur le visage de cet homme qui ne devait pas être facile à convaincre.
Le fait qu'il ne porte pas son bonnet papal pour ce portrait pourrait être interprété comme un signe d'humilité ; cependant, il nous montre ostensiblement sa main droite, ornée de la bague symbolisant son pouvoir papal posée bien à plat sur un sac qu'il porte à la ceinture.
Titien « Le pape Paul III avec ses neveux Alexandre et Octave Farnèse »
Peinture - Huile sur Toile (202 x 176 cm) 1545-1546Titien a magnifiquement peint la malice sur le visage du vieux pape Paul III, dont la main droite serre l'accoudoir de sa chaise et met en évidence la bague qui permet d’apposer le sceau du pouvoir papal sur les documents officiels.
Paul III et ses neveux Le cardinal Alexandre Farnèse est debout et nous regarde avec un air sérieux tout en tenant le pommeau de la chaise du pape, comme pour affirmer ses ambitions papales.
À l’opposé, Octave Farnèse s'incline humblement vers Paul III, qui le regarde malicieusement en devinant les raisons de son empressement pour baiser l’anneau papal.
Il espère devenir duc de Parme et de Plaisance à la suite de son père, car son avenir est incertain.
La composition du tableau est essentiellement basée sur les jeux d'ombre et de lumière ainsi que sur les contrastes des couleurs, afin de guider les yeux du spectateur vers le sujet principal : le pape.
Le talent de portraitiste de Titien a su exprimer les caractères des trois personnages : un vieil homme rusé conscient de son pouvoir, entouré de ses ambitieux descendants.
Alexandre espère s’asseoir à son tour sur le trône papal et Octave veut récupérer le duché de son père, Pier Luigi.
Paul III avec bonnet papal
Titien « Le pape Paul III avec son bonnet papal »
Peinture - Huile sur Toile (105 x 80,8 cm) 1545-1546La malice et l'intelligence se lisent sur le visage du pape Paul III dans ce superbe tableau du Titien.
Comme dans ses autres portraits réalisés par Titien, le pape est attentif à nous montrer sa main droite sur laquelle se trouve la bague papale.
Son âge ne se traduit guère que par sa barbe blanche et par le fait qu'il soit légèrement voûté, car la vivacité de son regard, parfaitement saisie par Titien, est encore celle d'un homme jeune.
Titien « Le cardinal Alexandre Farnèse »
Peinture - Huile sur Toile (97 x 73 cm) 1545-1546Alexandre Farnèse était le fils aîné de Pier Luigi Farnèse, qui était lui-même l’aîné des quatre enfants du pape Paul III.
Alexandre fut élevé au rang de cardinal par son grand-père à l'âge de 14 ans. Lorsque tout se passe en famille, tout est possible !
Alexandre Farnèse Ses talents de diplomate lui valurent le surnom de “Grand Cardinal”.
Il a réussi, entre autres, à négocier la paix entre Charles Quint et François Ier.
Il tient une paire de gants de cuir brun qui ne sont pas ceux du cardinal, mais ceux de l’homme qui gère les affaires du monde : son attitude est à la fois civile et religieuse.
La religion lui ayant surtout servi à asseoir son pouvoir et augmenter sa fortune.
L'intelligence se lit sur son visage, et Titien a parfaitement su capturer la vivacité de son regard observateur.
Pour le reste, sa réputation de grand amateur de jolies femmes se confirme par le tableau de « Danaé » commandé par lui à Titien, puisque le modèle complètement nu de Danaé n'était autre que sa maîtresse, la courtisane Angela.
À son crédit, il convient toutefois d'ajouter qu'il fut un grand mécène en matière d'art, tout comme son grand-père, qui était à l'origine de la fabuleuse collection Farnèse qui constitue une grande partie des tableaux exposés au musée royal Capodimonte.
Titien « Portrait du Cardinal Pietro Bembo »
Peinture - Huile sur Toile (114 x 97 cm) 1545-1546Quand Titien a réalisé ce portrait du cardinal Pietro Bembo, celui-ci était déjà âgé de 74 ans, soit deux ans avant sa mort.
Cardinal Pietro Bembo Bembo était un homme de lettres et un poète ; il était le fils d'un sénateur vénitien envoyé à Florence, où il avait fréquenté Laurent le Magnifique, Ange Politien et Pic de la Mirandole.
Il fut nommé cardinal par le pape Paul III en 1539.
Titien l'a peint assis devant un paysage lointain, un livre ouvert dans la main gauche et son avant-bras droit posé sur l'accoudoir de sa chaise.
Sa main droite pend élégamment au bout de l'accoudoir en montrant sa bague de cardinal.
Son visage émacié trahit son âge, mais son regard est celui d'un penseur qui a conservé toutes ses capacités intellectuelles.
La position de Pietro Bembo sur sa chaise est typique des portraits du Titien, qui joue encore ici sur les clairs-obscurs pour mieux mettre en valeur son sujet.
Titien « Portrait de Charles Quint avec la Toison d'Or »
Peinture - Huile sur Toile (98 x 71 cm) 1549L'empereur Charles Quint est ici représenté par Titien, habillé de la manière la plus simple possible.
Il est vêtu de velours noir rehaussé d'un simple col blanc, loin des magnifiques brocards des portraits classiques de rois et d'empereurs, lui qui régnait sur un immense empire “où le soleil ne se couchait jamais”.
Son rang est simplement suggéré par le collier de l'ordre de la Toison d'Or qu'il porte au cou.
Titien, Charles Quint Son visage est doux et il a l'air d'un homme tranquille, presque ordinaire, alors qu'il a passé la plus grande partie de sa vie à faire la guerre.
Mais il a fini par être fatigué, sans illusions, désabusé par ses échecs, dont sa guerre contre la France et son incapacité à lutter contre le luthérianisme, alors qu'il avait toujours rêvé de créer un empire à la tête d’une chrétienté unie.
Une perte d'intérêt pour sa charge, qui apparaît déjà dans ce portrait où, même s'il nous regarde, il semble absent, ailleurs.
À tel point qu'un peu plus de six ans après ce portrait de Titien, son désintérêt sera tel qu'il abdiquera de lui-même au profit de son frère, Ferdinand Ier.
Un tableau dans lequel Titien a su admirablement bien saisir la personnalité de Charles Quint en en faisant un portrait quasi prémonitoire de son abdication au profit de son frère et de son fils, et de son retrait dans un monastère espagnol pour y finir ses jours.
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