Les sculptures d'athlètes, gladiateurs et combattants du Musée Archéologique de Naples en Italie

Doryphore, Gymnase Samnite, Pompéi

Sculpture - Marbre (213 x 70 x 75 cm) 27 av. J.-C. – 68 apr. J.-C.

Doryphore, Pompéi Cette statue d’un Doryphore provient du gymnase Samnite de Pompéi.

L’original, une sculpture en bronze dénommée « le porteur de lance » fut réalisée en 440 av. J.-C. par le sculpteur grec Polyclète.

Ce porteur de lance représentait probablement Achille et fut appelé le “canon” car elle correspondait aux règles de construction en respectant les différents ratios entre les différentes parties d’un corps.

D’après Cicéron, Lysippe lui-même disait qu’il avait appris la sculpture en étudiant le Doryphore de Polyclète et les anciens considéraient Polyclète comme supérieur à Phidias.

Ce Doryphore retrouvé à Pompéi et exposé au musée archéologique de Naples est la plus belle copie qui soit parvenue jusqu’à nous.

Doryphore, Pompéi La statue présente un “contraposto” à savoir que l’inclinaison des hanches correspond à celle des épaules avec la tête tournée du côté opposé à la jambe libre qui est légèrement pliée tandis que le bras droit est tendu.

L’autre jambe est droite tandis que le bras gauche est plié pour tenir la lance.

Avec sa statue, Polyclète voulait représenter l’harmonie idéale de l’homme grec possédant à la fois un beau corps et une âme noble.

La présence de cette statue au gymnase de Pompéi avait pour objet de rappeler aux jeunes aristocrates de la ville qu’ils faisaient partie du monde classique et se devaient de partager les idéaux de la culture hellénique dont les Romains se sentaient les héritiers.

Doryphore, Pompéi

Coureurs, Villa des Papyrus, Herculanum

Coureurs, Herculanum Sculpture - Bronze, Ivoire, Os (Haut 118 cm) Ier siècle av. J.-C.

Les statues de ces deux superbes jeunes coureurs se trouvaient dans la villa des Papyrus à Herculanum.

D'après leur position, on voit qu'ils sont prêts à s'élancer, c'est l'instant crucial du départ de la course qui va les opposer.

Leurs regards confirment cet instant.

Ils s'observent, l'un tourne légèrement la tête pour guetter son adversaire et l'autre a le corps orienté vers lui.

Coureurs, Herculanum Le positionnement des deux statues au musée archéologique de Naples respecte cette hypothèse.

Nous allons assister au départ, leur tension est perceptible, la concentration des deux athlètes est totale et se sent autant dans leurs regards que dans leurs muscles tendus pour la course qui va démarrer.

Leurs torses sont penchés en avant, les talons de leurs jambes arrière sont levés, la position de leurs bras est celle des coureurs : ils sont prêts à partir au signe du départ.

Coureurs, Herculanum

Gladiateur agonisant, Collection Farnèse

Sculpture - Marbre (Haut 191 cm) IIe siècle

Ce jeune et beau gladiateur a été mortellement blessé. Sa nudité nous montre un corps musclé et parfait.

Gladiateur agonisant Deux blessures profondes sont visibles en haut du torse.

Le sang qui s'échappe de chacune d'elles coule abondamment le long de son torse et jusqu'à ses cuisses.

On le voit à bout de forces, il ne tient plus que difficilement sur ses jambes et n'est même plus capable de lever son épée.

On a l'impression que sa main gauche, d'où a dû s'échapper son bouclier, semble trembler, ses doigts ouverts et bizarrement pliés.

Sa bouche entrouverte montre la difficulté qu'il a maintenant à respirer.

Son regard se perd vers le lointain, il est désespéré, c'est l'instant qui précède sa mort et il sait déjà qu'il ne peut y échapper.

Gladiateur agonisant

Guerrier blessé à la cuisse, Collection Farnèse

Sculpture - Marbre (Haut 195 cm) IIe siècle

Ce jeune et beau guerrier, nu à part sa chlamyde attachée au cou, a été blessé à la cuisse gauche d'où s'écoule du sang.

Il est difficile de savoir ce qu'il est en train de faire. Deux hypothèses s'opposent.

Soit il est en train de combattre et affronte courageusement son ennemi en pointant son épée vers lui, soit l'ennemi est derrière lui et il est en train d'essayer de lui échapper.

Guerrier blessé